当人们提到19世纪前拉斐尔派艺术时，通常会联想到一个非常具体的形象——一个面色苍白的女人，经常在采集野花。牙买加出生的英国艺术模特范妮·伊顿(Fanny Eaton)是这条规则的例外，但她在历史上的地位在很大程度上被忽视了。

插画家和作家Sarah Ushurhe注意到了这一点，并试图改变它。受英国广播公司(BBC)委托，她创作了一部关于伊顿的动画短片，甚至在维多利亚和阿尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)纠正了一段被认错的草图。“从艺术史的角度来看，黑人在英国历史上的存在和作用从未被如此重视，”乌舒尔在一封电子邮件中告诉Mental Floss。“我很高兴关于她职业生涯的这段隐藏的历史被揭开了——它让黑人和混血儿看到自己在维多利亚艺术中处于非从属的地位。”以下是关于经常被遗忘的维多利亚时代缪斯伊顿的8个事实。

1. 范妮·伊顿出生于1835年，也就是英国废除奴隶制的一年之后。

范妮·马蒂尔达·安特卫尔于1835年6月23日出生于牙买加的圣安德鲁。她的母亲玛蒂尔达·福斯特(Matilda Foster)曾是一名奴隶。伊顿的父亲不为人知，但有一份书面描述称她是“黑白混血儿”(mulatto)，这是一个贬义词，当时与骡子有关，表明她是混血儿。有消息称，“安特卫尔”指的是英国白人士兵詹姆斯·恩特威斯尔(James Entwistle)，他可能是伊顿的父亲。伊顿和她的母亲在19世纪40年代移居英国。

2. 西蒙·所罗门是第一批画范妮·伊顿的艺术家之一。

虽然不清楚西蒙·所罗门会在哪里见到伊顿，但他在1859年为伊顿画了素描。就在一年后，她在所罗门1860年首次在皇家艺术学院展出的画作中扮演了标题中的角色。

3.当范妮·伊顿作为一名艺术模特工作时，帝国主义的态度非常普遍化合价的在英国。

在19世纪的英国艺术中，黑人模特经常被用来突出白人或其他模特的地位，或作为异国情调的无名角色。注意到这种社会氛围很重要，因为伊顿的肖像经常把她描绘成圣经中的人物，或者尽管她是工人阶级的社会地位，但她却穿着得体、威严。

4. 许多范妮·伊顿的肖像都以她的自然卷发为特色。

乌舒尔说:“尽管有人形容她‘野性’，但她美丽、自然卷曲的中分发型已经成为她大部分服装的标志。”伊顿的卷发在今天有着深远的影响。乌舒尔说:“那些和范妮的天然发质相似的人，比如我，可能对自己的天然发质感到不舒服，可以通过范妮的艺术作品来庆祝自己。”“它在维多利亚时代尤其引人注目，当时黑人和混合文化的遗产通常被隐藏起来。”

5. 《范妮·伊顿》是由两位女艺术家丽贝卡·所罗门和乔安娜·博伊斯·威尔斯绘制的。

拉斐尔前派艺术家最初被称为拉斐尔前派兄弟会，因此，对这种艺术风格作出贡献的女性艺术家通常被视为与其男性艺术家亲属的关系。其中一位艺术家是丽贝卡·所罗门，西蒙·所罗门的妹妹，她在1861年画了伊顿作为印第安女仆的画像。乔安娜·博伊斯·威尔斯，另一位著名的女艺术家，画了伊顿最优美的作品之一。威尔斯也曾计划为伊顿画一幅女预言家的肖像，但在这之前他30岁就去世了。

6. 范妮·伊顿的伴侣于1881年去世，留下她独自照顾孩子。

范妮·伊顿在22岁时开始和一名马车司机詹姆斯·伊顿生活在一起。这对夫妇有10个孩子。詹姆斯四十多岁去世后，范妮成了他们唯一的监护人。范妮的曾孙布莱恩·伊顿(Brian Eaton)表示，他们可能并没有真正结婚，因为一直没有找到结婚文件。

7. 没有人确切地知道为什么范妮·伊顿停止了模特生涯。

伊顿似乎在35岁左右就不再当模特了，那时她有六个孩子。詹姆斯去世后，她做过各种各样的工作，包括当裁缝、房客和家庭厨师。

8. 范妮·伊顿的最后一幅画有争议。

拉斐尔前派历史学家和范妮·伊顿学者简·马什在她的博客上推测，威廉·布莱克·里士满1886年的一幅有点泥泞的画作可能以范妮·伊顿为原型。因为伊顿似乎在这幅画完成前几十年就退出了模特生涯，这是否是她的作品仍然是一个谜。